Kunst trifft Archäologie in Pafos

Ab dem 29. März 2025 bis zum 29. Mai 2025 steht das Archäologische Museum des Bezirks Pafos ganz im Zeichen der Ausstellung „How She Moved“. Mitten in dieser historischen Kulisse thematisiert eine Kollaboration aus zwei bildenden Künstlerinnen und einer Dichterin die Entwicklung und Darstellung der Großen Göttin von Zypern – in der Antike wohl besser bekannt als Aphrodite.

Die Organisatoren, das Department of Antiquities und die Künstlerinnen, laden dazu ein, die wechselnden Erscheinungs- und Verehrungsformen dieser Göttin aus einer neuen Perspektive zu erkunden. Ein zentrales Anliegen ist es, die archäologischen Funde und Befunde nicht nur statisch zu präsentieren, sondern sie in ihrer mythologischen und soziokulturellen Dynamik zu zeigen, sodass Besucherinnen und Besucher sich intensiv mit dem Wandel der Göttinnenfigur im Lauf der Jahrhunderte auseinandersetzen können.

Historischer Hintergrund: Die Große Göttin von Zypern

1. Vorgeschichte und Ursprünge
   Lange vor dem griechischen Pantheon spielte auf Zypern eine weibliche, mächtige Gottheit – die sogenannte Große Göttin – eine zentrale Rolle. Im antiken Pafos (Palaepafos, heute Kouklia) wurde sie zunächst als konischer Baetylus verehrt, ein Steinkegel, der ihre Anwesenheit symbolisierte. Diese Urform weist auf die prähistorische Tradition hin, in der Göttinnen mit Fruchtbarkeit, Natur und dem Kosmos verbunden waren.

2. Übergang zur Hellenistischen Zeit
   Mit den Veränderungen durch Kolonisierung, Handel und kulturellen Austausch wandelte sich die Verehrung. In der hellenistischen Epoche wurde die Göttin mit Aphrodite identifiziert, die aus der griechischen Mythologie bekannt ist. Auf Zypern erhielt sie jedoch eine eigenständige Prägung, die ältere syrisch-orientalische Traditionen und neue griechische Einflüsse verband.

3. Politische und wirtschaftliche Bedeutung
   Die Region um Palaepafos zählte zu den zentralen Knoten im Kupferhandel, was dem Heiligtum zusätzlichen Reichtum verlieh. Die Anhäufung von Vermögenswerten und strategischen Handelsbeziehungen trug zur steigenden Prestige der Göttin bei. In römischer Zeit erfuhr sie eine ideologische Anpassung an die Glaubenssysteme der jeweiligen Machthaber.

Das Ausstellungskonzept: „How She Moved“

1. Dreifach-Kollaboration
   Die Schau ist das Ergebnis der Zusammenarbeit dreier Künstler:

   • Katerina Neofytidou (Bildende Kunst)

   • Grace Schwindt (Bildende Kunst)

   • Stella Voskaridou (Poesie)

   Gemeinsam erforschen sie, wie das Körperliche und das Göttliche in der Darstellung von Aphrodite verschmelzen. Ihre künstlerischen Werke sollen die Veränderungen in der göttlichen Symbolik sinnfällig machen.

2. Thema der Ausstellung
   Statt einer reinen Dokumentation legt „How She Moved“ den Schwerpunkt auf die „Bewegung“ der Göttin durch Zeit und Raum. Im metaphorischen Sinn bewegt sich Aphrodite durch verschiedene Epochen, Kulturen und Mythen. Im wörtlichen Sinn geht es darum, wie sich ihre darstellerische Form veränderte: Von der abstrakten, steinernen Konusform bis hin zu lebensnahen, anthropomorphen Skulpturen in der griechisch-römischen Zeit.

3. Kunst und Archäologie im Dialog
   Das Museum präsentiert die Antikenfunde (z. B. Terrakotten, Inschriften, Kultgegenstände), während die drei Künstlerinnen neue Werke installiert haben, die in Beziehung zu diesen Objekten treten. So werden Text, Skulptur, Malerei oder Performanceelemente kombiniert, um den Besucher die sinnliche Erfahrung des Mythos spüren zu lassen.